История танца. От хоровода до тарантеллы

Полинезийские танцы

Мир полинезийской музыки и танца довольно сильно контрастирует с остальными танцами в регионе Океании. Полинезийские танцы всегда сопровождаются песнями, декламированием поэзии или хвалебными речами в честь высокопоставленных начальников или посетителей. В полинезийских традиционных устных текстах зачастую речь идёт о поступках вождя и его божественном происхождении.

Оценка людей по их генеалогическому древу является отличительной чертой полинезийских обществ, поэтому музыка и танцы в этом регионе основываются на социально-политической структуре общества, отражая при этом системы социальных различий и межличностных отношений. В подобном обществе люди составляют стихи, добавляют к ним музыку и движения, и репетируют своё выступление в течение многих месяцев перед тем, как выступить на публике.

Движения в полинезийских танцах в первую очередь основываются на движениях рук, а также интерпретации того, о чем повествует рассказчик. Танцоры не стараются изобразить какого-то персонажа в своих драматических выступлениях, а их стилизованные жесты зачастую не совпадают с основной тематикой текста, как это характерно для танцевальных традиций Индонезии и Юго-Восточной Азии.

Хотя полинезийские тексты танцев основаны на традиционных историях, легендах, мифах, они не являются историями в обычном смысле этого слова, это традиционная местная литература, в которой легенды и мифы служат лишь фоном для повествования. Кроме того, по порядку танцев, а также по подбору танцоров часто можно дополнительно судить о социальной структуре общества.

Выделяют, по крайней мере, три основных группы традиционных полинезийских танцев: тонга, таити и гавайские.

К сожалению, из полинезийских традиционных танцев были тщательно изучены только танцы тонга, в которых обычно идёт речь о мифологии, родословных знатных людей, известных живописных местах и современных событиях. Эти танцы могут исполняться стоя либо сидя, поскольку основной акцент в них идёт на работу рук.

Отличительными особенностями танцев тонга являются акцент на вращении предплечий и сгибании-разгибании запястий, а также на быстрых наклонах головы из стороны в сторону. Ноги используются, главным образом, только для шагов в стороны.

Во время, предшествующее европейской колонизации, основным был танец весла, в котором участвовали большие группы мужчин. Этот танец сопровождался пением и музыкой, исполняемой на гонге. Танец весла по-прежнему танцуют и сегодня, но более популярной сейчас является видоизменившаяся форма, в которой могут участвовать мужчины и женщины.

В XX веке полинезийские танцы можно разделить на шесть жанров, три из которых сохранились с доевропейских времён. Наиболее ассимилированным типом танца является таулунга, которая представляет из себя сочетание движений Тонга и Самоа, которое сопровождается пением в западном стиле и музыкой струнных инструментов.

Таулунга — традиционный тонганский танец. Это сочетание самоанского тауалуга и тонганского ула. Тип танца сопоставим с гавайской хулой или таитянской апаримой.

Таулунга — это танец для молодых женщин, чтобы они могли покрасоваться в день своей свадьбы. Таулунга редко, но исполняется и для супружеской пары или пожилой женщины. Также редко можно увидеть мужчину, исполняющего танец, но он может преувеличенно имитировать движения танцующей девушки, чтобы сделать её красоту более поразительной. Вообще таулунгу можно танцевать по любому особому случаю. Часто её исполняет небольшая группа девушек, до 10 человек или около того, но также может исполняться индивидуально. Помощь пожилых женщин обычно ограничивается только хлопками в ладоши в такт музыке. Эта роль называется туулафале.

Обычно девушка начинает танец, затем на сцену выходят родители, двоюродные братья, родственники или друзья, чтобы приложить денежные купюры на её смазанную маслом кожу, а затем присоединиться к ней в туулафале. Денежный приз (факапале) является наградой для девушки, если, как это часто бывает, танец не исполняется в рамках сбора средств или по особому случаю. Обычно деньги идут в пользу прославляемого человека. На дни рождения деньги будут переданы человеку, чей день рождения они празднуют. На свадьбе они достаются молодожёнам.

Таулунга в основном состоит из серии движений рук, которые интерпретируют смысл выбранной песни. Однако большинство движений настолько стилизованы, что только опытные практикующие поймут их значение. Многие из типичных жестов (хака) стандартизированы и имеют собственное название. Движение головы также играет важную роль: голова и глаза должны следовать за руками при важных движениях, в противном случае они должны быть направлены на публику. Глаза никогда не должны отводиться от зрителей. Время от времени головой следует делать небольшие кивки в пределах одного удара (теки) или двух ударов (кало). Девушка должна улыбаться на протяжении всего выступления.

Движения тела и ног менее важны. Они должны следовать за руками и головой. Покачивание бёдрами, как и везде в Полинезии, запрещено. Большую часть времени ноги стоят неподвижно, колени должны быть вместе и согнуты (таулало). Можно выполнить несколько маленьких шагов (никогда больших) или разворот. В целом, движения девушки должны быть грациозными и мягкими, как и все её тело.

Уникальной особенностью любого тонганского танца являются вращательные движения рук и запястий во многих хака.

Девушка таулунга обычно одета в платье с запахом либо сшитое из нгату (ткань из коры тутового дерева) традиционного дизайна; циновку (кие) из листьев пандануса ручной работы; кусок ткани, покрытый зелёными листьями, травой, ароматными цветами или ракушками; любой блестящий кусок ткани, украшенный нашитыми традиционными узорами; или даже юбку из травы. Каждый тип костюма (теунга) имеет своё собственное название. Платье начинается чуть выше груди и доходит до колен (или иногда выше колена), оставляя руки и ноги обнажёнными. Поскольку длинные юбки являются традиционной одеждой тонганских девушек, это повод продемонстрировать свои ноги.

Нанесение масла на открытые участки кожи, чтобы они сияли, ещё больше подчёркивает её красоту в сознании тонги. Вокруг талии она носит пояс (кафа), также обычно сделанный из листьев и ароматных цветов. Можно носить браслеты и щиколотки (веса), начиная от простых полос из ткани или нгату и заканчивая замысловатыми поясами из листьев и цветов. На шее девушка носит чёрную ленту с белой раковиной каури на ней или без неё (пулеото). На голове у неё маленькая корона (текитеки), состоящая из перьев или какого-нибудь лёгкого растительного материала, которая усиливает движения её головы во время танца.

Чем больше натуральных материалов используется для платья, тем лучше.

Первоначально ула представляла собой групповой танец молодых дочерей вождя, которые в ритме довольно монотонной песни выполняли серию красивых на вид поз. Формализация танца как отдельного жанра последовала за появлением самоанской тауалуги в начале XIX века и её установлением в тонганских аристократических кругах (особенно тех, которые связаны с родословными Туи Канокуполу, правителей Тонга с начала XVII века по настоящее время).

Первоначально в позах подчёркивались движения пальцев и кистей (следуя стилистике самоа) до 1950 года, когда королева Салоте лично использовала характерные тонганские изгибы запястий и переходы ног лакалака в своей песне «Райская птица», что привело к технической композиции и формату современной тонганской таулунги.

Острова Общества — это группа островов в Тихом океане, являющаяся частью Французской Полинезии. На Островах Общества проживает большинство жителей Французской Полинезии. Из самых известных можно назвать острова Таити, Бора-Бора, Тупаи.

Ритуальные и светские танцы жителей этой местности обычно сопровождаются пением и игрой на флейте и барабанах. Так было ещё в XVIII веке, но позже местная культура пережила сильное влияние французской культуры.

Танцевальные и музыкальные традиции западной Полинезии известны лучше других регионов Океании. Существуют описания традиционных музыки и танцев Самоа, Тонга, острова Беллона, Токелау, Уоллис и Футуна и Тувалу. К примеру, в Тувалу выступления тесно связаны с социальным статусом исполнителей, религией и магией. Старинные традиции сохраняются, главным образом, старейшинами племён, хотя в последнее время началось возрождение коренных традиций среди молодёжи Океании.

До контакта с Западным миром музыка и танцы на Тувалу были тесно связаны с социальным статусом исполнителей, религией и магией. Хотя подробных описаний местных танцев нет, тувалийский вокал состоит из декламации посредством усиленной речи и песнопений с обязательной полифонией (что, впрочем, характерно для большей части Полинезии). Также для аккомпанемента здесь используются мелодии, напоминающие те, которые приняты на Соломоновых островах. Представители лондонского Миссионерского общества, которое обратили жителей Тувалу в христианство в 1861–1876 годах, начали активно подавлять традиционные танцы и песни как связанные с нехристианскими верованиями или просто не соответствующие их понятию морали. То же было и на Самоа под европейским влиянием.

К 1900 году христианские песнопения и медленные религиозные танцы стали преобладающим стилем на Тувалу как при религиозных, так и при светских праздниках.

Христианизация большей части области привела к отказу от многих форм музыки и танцев. Сегодня сохранились разве что танцы, сосредоточенные на демонстрации тела и костюмов танцоров, а иногда и единства группы, которую они представляют. В некоторых районах были зарегистрированы довольно сложные танцевальные формы. Однако международная «гавайская» музыка постепенно распространялась по островам, равно как и западные музыкальные инструменты, такие как гитары. Остатки более ранних традиций сохранялись, главным образом, среди представителей старших поколений, хотя внешний интерес стимулировал начало движения за возрождения традиционных танцев.