История танца. От хоровода до тарантеллы

Танцы Испании

Самые популярные: фламенко, болеро, качуча, мунейра, сарабанда, сардана, сегдилья, хока и фондаго.

Максимилиан Волошин в начале XX века писал: «Испания танцует всегда, танцует везде. Она танцует обрядовые танцы на похоронах у гроба покойника; она танцует в Севильском соборе пред алтарём; танцует на баррикадах и пред смертной казнью; танцует днём и ночью…».

Невозможно говорить об испанских танцах в целом, потому что у каждой провинции Испании существовал и существует свой фольклор. К примеру, южане в Андалусии и в Мурсии танцуют очень страстные танцы, живущие на севере баски довольно суровы и мужественны, у арагонцев прямолинейный танец, наполненный весельем, а кастильцы всегда танцуют очень напряжённо и крайне сдержанно.

Но были и такие танцы, которые являлись едиными для всей страны. Прежде всего это фанданго.

Фандаго является национальным мотивом Испании. Начинается танец медленно, постепенно ускоряясь. Танцоры могут отбивать ритм кастаньетами, другие просто прищёлкивают пальцами, женщины отбивают такт каблуками под звук гитар и скрипок. Фанданго имеет три основных движения, его танцуют очень страстно и быстро.

Классический фанданго представлял собой парный танец, построенный на игре партнёров, в которой запрещены любые касания, на споре, состязании, состоящем в приближении и удалении танцующих друг от друга, здесь большую роль играет выразительность глаз и жестов.

Болеро появился в конце XVIII века и был придуман Себастьяном Сересо, знаменитым балетмейстером в царствование Карла III Испанского. По современным исследованиям термин «болеро» впервые встречается в 1773 году как сценическая ремарка в комедийной интермедии Рамона де ла Круса «Приличная гостиница». Историки полагают, что музыкальный материал для ранних болеро танцовщики заимствовали из сегидильи.

Болеро стал очень популярным в Мадриде, Ламанче, Андалусии и Мурсии в 1780-х годах. Болеро исполнялось как сольный танец или танец партнёра в умеренно медленном темпе, в сопровождении гитары и кастаньет, а текст песни выполнен в форме сегидильи.

Танец вышел из употребления в середине XIX века, но сохранился в академической традиции, известной как эскуэла болера, которая повлияла на развитие современного танца фламенко.

В XX веке популярность фламенко привела к почти полному исчезновению эскуэла болера, которая продолжает существовать только в Севилье. Сейчас в мире более всего известно «Болеро» Мориса Равеля.

Пасодобль. Название с испанского означает «два шага», а также «танец для двух ног». Эти названия связаны с маршевым характером танца на счёт «раз, два» или «левой, правой».

Частично пасодобль основан на бое быков. Танцоры изображают тореро и его плащ, характер музыки соответствует процессии перед корридой. Впервые бои быков появились на острове Крит, но только в 1700-х годах они начали проводиться в Испании.

Танец впервые был исполнен во Франции в 1920 году, стал популярным в высшем парижском обществе в 1930-х, поэтому многие шаги и фигуры имеют французские названия. Основное отличие пасодобля от других танцев — это позиция корпуса с высоко поднятой грудью, широкие и опущенные плечи, жёстко фиксированная голова.

Различные существующие движения можно интерпретировать как битву двух быков. Вес корпуса впереди, но большинство шагов делается с каблука. Хореография танца соответствует мелодии испанского цыганского танца.

Фламенко. Это музыкальное направление зародилось в провинции Испании — Андалусии, изначально оно представляло собой похлопывание в ладоши с экспрессивным пением под гитару или с кастаньетами. Исполняли это испанские цыгане, и они придумали характерные па: отбивание ритма каблуками, прищёлкивание пальцами, выразительную игру кистями рук, что в итоге образовало страстный танец.

До сих пор не удаётся точно определить значение слова «фламенко». Хотя существует множество версий, наиболее вероятно, что слово произошло от латинского flamma (огонь), так как танец носит поистине огненный характер.

Интересна также версия, что это слово произошло из названия птицы фламинго, так как костюмы танцоров подчёркивают стройность фигуры, а также причудливость движений этой экзотической птицы.

Байлаор (танцор фламенко) мог танцевать один, что подчёркивало его независимость от мира. Особое значение во фламенко придаётся движениям рук. Руки женщин во фламенко — гибкие, выразительные, чуткие; пальцы находятся в постоянном движении. У мужчин, напротив, движения рук строгие, возвышенные, с чёткой пластикой; они рассекают воздух, как удар меча.

Павана — один из старейших известных испанских танцев. Павана и куранты в XVI веке являлись основными и самыми любимыми танцами. Только появление менуэта заставило забыть сначала куранту, а затем и павану. Основной заслугой паваны считается то, что в ней впервые общественные танцы приобрели определённые формы, характер и стиль исполнения. До паваны многочисленные бранли отличались друг от друга только названиями. У паваны была определённая цель — показать обществу величавость танцующих и богатство их костюмов. Движение паваны представляли собой ход красующейся павы. Ещё одно отличие паваны от бранля заключалось в том, что фигуры паваны начинались с начала музыкальной фразы, в то время как в бранле существовал только темп. Павану танцевали одновременно одна или две пары, существовал также строгий порядок их очерёдности в зависимости от происхождения и общественного положения. Открывал бал король и королева, затем другие знатные особы.

«Танец на ходулях в Ангиано» — очень интересный религиозный обряд, но под таким названием известен танец на ходулях, который проводится в городе Ангиано провинция Ла-Риоха в Испании. В том числе на ходулях совершался и крестный ход.

По документальным источникам этот праздник восходит к 1603 году. Каро Баройя полагал, что танец ссылается на языческие и религиозные обряды с целью обеспечить хороший урожай. Альфред Коркуэра считал, что действие связано с первобытными ритуалами басков. Многие историки связывают этот ритуальный танец с хождением на ходулях как способе передвижения по болотам. Другие считают, что традиция возникла в далёком прошлом, когда пастухи из-за наводнения были вынуждены ходить на ходулях.

В небольшом испанском поселении Ангиано 22 июля празднуется католический день Марии Магдалины. Она считается покровительницей Ангиано. Ежегодно в этот день по улицам городка проносят образ святой в сопровождении танцоров на ходулях высотой 45 сантиметров и в объёмных юбках, а также музыкантов, играющих на волынках и барабанах. Танцоры обычно одеты в белые или синие рубашки; жилетки с семью горизонтальными полосами красного, белого, зелёного, розового, коричневого, жёлтого и синего цветов; черные бриджи, которые покрывает пышная юбка. В руках танцоры, как правило, держат кастаньеты.

Торжества начинаются в главной церкви, где танцоры берут икону, которую выносят в ритме танца за пределы храма. Примечательно, что процессии приходится двигаться вниз по склону, что весьма непросто. Музыканты, как правило, состоят из двух волынщиков и барабанщика, они исполняют различные композиции.

Празднества в честь Марии Магдалины также проводятся в последнюю субботу сентября.